El meu nom és HOR

El meu nom és Hor és una història basada en fets reals protagonitzada per dos artistes de circ, Wanja (l’alt i forçut) i Adrià (el petit i àgil).
Durant el procés de creació de l’espectacle, farts de llegir reflexions filosòfiques i postmodernes sobre la societat actual, van decidir fer una excursió al camp, a una zona on s’havia criat en Wanja, que la coneixia pam a pam. Però el més inesperat i sorprenent d’aquesta excursió va ser que van trobar una cova immensa que en Wanja desconeixia. Allí dins van succeir fets que difícilment es poden explicar amb paraules. Potser es van trobar amb les entranyes de les seves pròpies ombres?
La foscor, la pèrdua del sentit de l’espai i el temps, el silenci més absolut i la sensació de deliri van fer de la seva experiència en la cova un temple, un teatre, un garatge, una pantalla, un mirall dins del mirall, van crear un espai on poder desdibuixar les fronteres del que són per lliurar-se generosament al seu públic com un simulacre més de la seva pròpia existència.

 

Fitxa tècnica

Dossier

 

El meu nom és Hor | circ marionetes i coses

Estrena: abril 2018

Artistes en escena: Wanja Kahlert, Adrià Montaña 
Idea original: Wanja Kahlert, Adrià Montaña
Creació i dramatúrgia: Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Direcció: Rolando San Martin
Titelles: Wanja Kahlert
Disseny de so: Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Muntatge de so: Wanja Kahlert
Il·luminació: Carlos Ferrer, Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Escenografia: Adrià Montaña i Wanja Kahlert
Tècnic de so i llums: Guillem Gelabert
Distribució: Amèlia Bautista
Coproductor: Mercat de les Flors

Amb el suport d’OSIC i ICEC (Generalitat de Catalunya).
El projecte és beneficiari de dos dispositius (Companyonatge i Companyia consolidada) del projecte De Mar a Mar, co-finançat en el marc del programa POCTEFA pel Fons Europeu de Desenvolupament Regional (FEDER).
Amb el suport de diferents espais de residència que ens han acollit durant el procés de creació. Molt especialment La Central del Circ,  i també La Grainerie (Toulouse, França), Ax-Animation (Ax-les-Thermes, França), Cronopis (Mataró), Teatre Auditori de Granollers  i L’Estruch, Fàbrica de les Arts en Viu de Sabadell.

Agraïments: Durant els temps de creació hem rebut els consells i opinions de persones de llarga trajectòria en el món del circ com l’investigador, conseller artístic i director Jean Michel Guy, l’artista i dramaturga de circ Maroussia Diaz Verbèke (Le vide, Troisième Cirque), i el consultor de projectes europeus de circ Yohann Floch. Gràcies també a l’actor Sergi López per deixar-se sorprendre i aportar-nos els seus comentaris.

Acrometria

Acrometria és un encontre pertorbador i esperançador. En pocs minuts, el trio ens transporta al seu univers espectacular, divertit, lleuger i profund.

Acrometria, estudia la distància entre la psique i les infinites realitats. Un triangle emocional, metafòric i abstracte, on es pot jugar a crear noves geometries humanes. És l'abraçada entre el risc físic i la ingenuïtat de l'ànima, és geometria d'emocions.

Duració: 50 minuts
Integrants: Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Anna Pascual
Idea i creació: PSiRC
Direccio: PSiRC amb l'ajuda de Roberto Magro, Johnny Torres i Alba Sarraute.
Escenografia, cap tècnic: Benet Jofre
Disseny de llums: Oscar de Paz
Música: Sofie Tuchscherer, Dalmau Boada

Amb el suport de:             I la col·laboració de:

 

 

3