Mi nombre es Hor

A través del cuerpo, acrobacias de riesgo, títeres inacabados, objetos, surrealismo y un inquietante juego de luces y sombras dirigido con un luminòfon, dos artistas de circo cuentan una historia basada en hechos reales: un viaje a una cueva desconocida relleno de humor ácido y de imágenes bellas y siniestros que golpean directamente el inconsciente del espectador.
Inmersos en la oscuridad, el silencio y en una inquietante sensación de delirio, la cueva se convierte en un templo, un teatro, un garaje, una pantalla, un espejo dentro del espejo. Un espacio donde los protagonistas desdibujan las fronteras de lo que son para entregarse generosamente al público, en un simulacro más de su existencia.

 

Mi nombre es Hor | circo marionetas y cosas
Estreno: abril 2018

Artistas en escena: Wanja Kahlert, Adrià Montaña
Idea original: Wanja Kahlert, Adrià Montaña
Creación y dramaturgia: Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Dirección: Rolando San Martin
Títeres: Wanja Kahlert
Diseño de sonido: Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Montaje de sonido: Wanja Kahlert
Iluminación: Carlos Ferrer, Wanja Kahlert, Adrià Montaña, Rolando San Martín
Escenografía: Adrià Montaña y Wanja Kahlert
Técnico de sonido y luces: Guillem Gelabert
Distribución: Amelia Bautista
Coproductor: Mercat de les Flors

Ficha Tecnica

Dosier

 

Con el apoyo de OSIC y ICEC (Generalitat de Cataluña).
El proyecto es beneficiario de dos dispositivos (compañerismo y Compañía consolidada) del proyecto De Mar a Mar, cofinanciado en el marco del programa POCTEFA por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER).
Con el apoyo de diferentes espacios de residencia que nos han acogido durante el proceso de creación. Muy especialmente La Central del Circo, y también La Grainerie (Toulouse, Francia), Ax-Animation (Ax-les-Thermes, Francia), Cronopis (Mataró), Teatro Auditorio de Granollers y L'Estruch, Fábrica de las Artes en Vivo de Sabadell.

Agradecimientos: Durante los tiempos de elaboración recibido los consejos y opiniones de personas de larga trayectoria en el mundo del circo como el investigador, consejero artístico y director Jean Michel Guy, el artista y dramaturgo de circo Maroussia Diaz Verbeke (Le vide, Troisième Cirque), y el consultor de proyectos europeos de circo Yohann Floch. Gracias también al actor Sergi López para dejarse sorprender y aportar sus comentarios.

 

 

 

 

 

 

Acrometria

Acrometria es un encuentro perturbador y esperanzador. En pocos minutos el trío nos transporta a su universo espectacular, divertido, ligero y profundo.
Acrometria, estudia la distancia entre la psique y las infinitas realidades. Un triángulo emocional, metafórico y abstracto, donde se puede jugar a crear nuevas geometrías humanas. Es el
abrazo entre el riesgo físico y la ingenuidad del alma, es geometría de emociones.

Duración: 50 minutos.
Artistas: Wanja Kahlert , Adrià Montaña, Anna Pascual.
Idea y creación: PSiRC
Dirección: PSiRC, con la ayuda de Roberto Magro, Johnny Torres y Alba Sarraute.
Diseño de luces: Oscar de Paz.
Música: Sofie Tuchschere, Dalmau Boada.
Escenografia, técnica: Benet Jofre.

Todos los públicos, recomendado a partir de 6 años.

 

Con el soporte de:                 Con la colaboración de:

3

3 es donde se llega cuando ya no existe el miedo a compartir las propias fragilidades humanas, escuchando y jugando con el constante desequilibrio que conlleva la experiencia de vivir.
 

3 es un número de cabaret de danza y acrobacia.

Duración: 10 minutos
Artistas: Wanja Kahlert,  Adrià Montaña, Anna Pascual
Idea y creación: PSiRC

 

 

 

 

LAB

Sin miedo, coger una mano que te pide ayuda para compartir la vida. Sentir la fuerza del otro para salir del cubo donde, sin darte cuenta, te has encontrado encajado ....
Mano a mano, dibujar una nueva realidad compartida donde todo es posible con la escucha y la confianza del otro, una nueva intimidad en pareja donde descubrir nuevas formas, nuevos movimientos, nuevos equilibrios para aprender en compañía ...

LAB es un número de circo en formato de cabaret.

Se trata de un número de mano en mano, acrobacia y danza, con un único elemento: un cubo de madera de 60x60cm.

El número forma parte de la selección de Caminos Emergentes, un dispositivo de apoyo a los números de circo en el marco de los proyecto Process()s y Pirineos de Circo.

 

Duración: 7 minutos
Artistas: Wanja Kahlert, Adrià Montaña
Idea y creación: PSiRC
Tecnica de circo: Marti Soler
Dirección artística: Alba Sarraute
 

 

 

 

Dejarse ir

Quizás no caer, resbalar ... como el río que te porta hacia el mar, así de dulce ...
Suspendida arriba del mástil, parece olvidada, frágil ... Silenciosamente, colgada en aquel lugar del mundo que no pertenece a nadie, cae sin miedo.
Y en la caída se encuentra la belleza de todo lo que vas perdiendo. En el resbalar se intuye la ilusión, la esperanza de una nueva subida, para bailar infinitamente la danza de todos aquellos que perdemos y ganamos cada día ...

 

"Dejarse ir" es un número de circo de cabaret de mástil.

 

Duración: 7 minutos
Artistas: Anna Pascual
Idea y creación: Anna Pascual